Автор – Веббі Клер (Webby Clare)

Оригінал статті: http://webbyclare.com/design-thinking-the-gift-giving-experience/

Швидкий пост (я надто довго його відкладала!), щоб поділитися деякими спостереженнями, набутими знаннями та роздумами про нещодавнє проведення “проєкту дарування подарунків” Стенфордського інституту дизайну (Stanford Institute of Design’s, d.school) із групою колег в австралійській державній службі (The Australian Public Service).

Я думаю, що ця сесія дає фантастичну інформацію про те, що таке дизайнерське мислення і чому створення емпатії, прототипування, пошук зворотного зв’язку та ітерація мають вирішальне значення для досягнення гарних результатів дизайну. Але, можливо, більш важливо, що мені подобається в цьому курсі – так це те, що він допомагає людям розкривати (чи відкривати?) їхній власний творчий потенціал. Люди приступають до курсу з думками: Я не дизайнер, Я не вмію малювати, Я не креативний, але протягом курсу вони створюють дизайн, малюють та видають креативні рішення.

D.school робить це дуже легким для координаторів, надаючи їм практично всі матеріали, необхідні для курсу – керівництво для координатора, аркуші учасників та роздаткові матеріали після курсу (які ви можете безплатно звантажити та використовувати за ліцензією CC BY-NC-SA тут). Примітка – нещодавно випущений віртуальний прискорений курс робить це ще простіше, оскільки він також ефективно забезпечує координатора!

1. Матеріали прототипування. Поряд із видруками керівництва для координатора та роздаткового матеріалу для учасників, єдиними додатковими матеріалами, які потрібно організувати координатору, є матеріали прототипування. Я зробила це досить просто, дешево та легко – я обшукала стаціонарну шафу та свої власні шафи вдома, щоб знайти такі речі, як: шматочки обгорткового паперу, фольги, гумові смуги, кольоровий папір, старі кольорові теки та безліч перероблених пакувальних матеріалів (туалетні рулони) , картонні коробки, пакування для яєць тощо). Я також взяла багато клей-олівців, кнопок, пластиліну та скріпок. По суті все, що я могла легко знайти. Якби я мала більше часу, мені б дуже хотілося додати такі речі, як pipe-cleaners (щітки, дріт) та інші виробні матеріали (я пробувала Officeworks, але схоже у них немає цих матеріалів. Пізніше колега запропонував магазини типу Lincraft або Hot Dollar, які я спробую наступного разу).
2. Роздруківка роздаткового матеріалу для учасників. Переконайтеся, що ви вибрали опцію “розібрати за копіями” (collate) на копіювальному апараті під час друку керівництва учасників! Я цього не зробила і в результаті витратила досить багато часу, вручну розбираючи роздруківки (не розумію, чому “розбір за копіями” не є за замовчуванням для всіх принтерів / копіювальних апаратів).
   
3. Музика/Таймер. Курс рекомендує, щоб ви показували таймер і програвали музику, але у нас не було доступу до проєктора/гучномовців (плюс була велика офіційна зустріч, яка відбувалася в сусідній кімнаті, тому ми намагалися знизити рівень шуму). Я просто стежила за часом, використовуючи секундомір на моєму iPhone, і він чудово працював для нашої невеликої групи.
4. Розмір групи. У нашій групі було 9 осіб, і це дуже гарна кількість для проходження курсу вперше. Я б виразно рекомендувала, щоб уперше координатори намагалися проводити курс із групою з 8-12 осіб. Непарне число учасників було не ідеальним – у результаті у нас була група з трьох осіб (яка не працювала відмінно, але все ж таки давала відчути кожному смак досвіду дизайну), і я злегка маніпулювала тимчасовими рамками та інструкціями, щоб це спрацювало. Ось чому співкоординатор (або деякі помічники) може бути справді корисним – якби була непарна кількість учасників, один зі співорганізаторів міг би брати участь, а не керувати.
5. Розрахунок часу. Загалом, я думаю, що розрахунок часу спрацював добре – ми закінчили (включаючи підбиття підсумків/звіт) за 90 хвилин, як і планувалося. Іноді виразно відчувався поспіх (і учасники явно почувалися некомфортно через це), тому я думаю, що варто підкреслити це і заздалегідь дати учасникам знати, що курс буде таким.
6. Розігрів. Потрібен був час, щоб учасники розігрілися і справді поринули у досвід. Я помітила, що початкові інтерв’ю були досить формальними, спокійними, і було кілька невизначених осіб. Але в міру того, як люди просувалися все далі, глибше вдавалися в розмови й почали ясно розуміти можливі ідеї/рішення, розмови стали більш жвавими та захопленими. Якби я знову проводила сеанс із групою учасників, які не знали один одного, я б спробувала провести швидку розминку після того, як пари були встановлені – щось веселе та швидке, щоб учасники творчо мислили та вибудували якийсь початковий зв’язок/довіру/порозуміння.
7. Інструкції. Хоча метою вправи є перегляд досвіду дарування подарунка, деякі з учасників, як і раніше, прагнули створити кращий подарунок для свого партнера. Напевно, це частково тому, що легше проєктувати і фізично прототипувати продукт, а не послугу. Крім того, на першому етапі інтерв’ю учасникам пропонується запитати один одного, як останній раз вони подарували подарунок, тому деякі мої учасники зосередилися на створенні кращого подарунка для цього конкретного сценарію. Наступного разу я надам учасникам більш загальну інструкцію і, можливо, попрошу їх поділитися не одним досвідом, а кількома (наприклад, останній подарунок, що дає досвід, найпозитивніший досвід, час, коли дарувати подарунок було важко чи неприємно), замість того, щоб фокусуватися тільки за останнім досвідом. За цим потрібно стежити координатору та постійно нагадувати учасникам, що вони розробляють досвід, а не подарунок.

Отже, це були мої ключові набуті знання як координатор…. Але як щодо ключових знань/думок учасників…

1. Зображення проти слів. Я працюю у середовищі, де ми постійно використовуємо слова! Наше спілкування дуже зосереджено на письмових електронних листах, інструкціях, звітах тощо. д. або усні звіти/відгуки, отримані на зустрічах. Необхідність робити нариси ідей явно було тим, що викликало дискомфорт в учасників. Було багато коментарів на кшталт “але я не вмію малювати” та трохи засмучених осіб. Але коли вони вдалися у суть справи та зрозуміли, що їм “потрібно” малювати, вони, здавалося, прийняли це (або принаймні стали менше про це турбуватися), бувши меншим, ніж ідеальним художником!
2. Фокусування на швидкому отриманні кількості. Знову ж таки, це була важка частина вправи для багатьох учасників. Вигадування безлічі божевільних ідей – це не те, що ми робимо регулярно, але визначення мети (“ви повинні придумати хоча б 5 ідей”) змушує всіх думати трохи ширше (і, можливо, трохи шалено), ніж вони могли б, якби їм просто потрібно було б розібратися з одним рішенням.
3. Залучення користувачів заздалегідь. Якби учасникам було запропоновано зробити редизайн досвіду дарування подарунка для свого партнера, не розмовляючи чи не взаємодіючи з ним, тоді результати безперечно були б іншими (і, ймовірно, значно гіршими). Ця вправа чітко демонструє, чому так важливо взаємодіяти з користувачем на ранній стадії процесу та розуміти їхні потреби та бажання.

Вам не потрібно бути досвідченим координатором або мати якесь особливе обладнання для цього сеансу. Завдяки тому, що d.school виконав велику частину роботи з мислення/планування, це швидкий, простий та відносно недорогий спосіб проведення тренінгу для ознайомлення ваших колег з дизайном мислення. Наполегливо рекомендую!